Ils ont commencé à créer la technologie. Ils n’étaient pas très productifs. Leur pack graphique original était fait à partir d’un outil de développement de simulateur de vol. On leur promettait sans cesse que la machine finale tournerait deux fois plus vite que leurs machines de développement. Créer la technologie, pour le jeu et les outils, était un sacré challenge. L’équipe comprenait moins de dix membres dans les 25 ans qui feront tout pour faire le meilleur jeu possible, travaillant de longues heures, dans un environnement adapté à une étroite collaboration des membres de l’équipe pour développer le jeu à plusieurs.

Les artistes (Karl Hilton et quelqu’un d’autre) ont visité les lieux, bien entendu ils étaient beaucoup plus complexe que ce qui pouvait se faire sur N64. Pendant un moment, on pensait que le jeu devrait sortir en même temps que le film, mais alors que le film était déjà en production, qu’il prenait moins de temps à être réalisé qu’un jeu (Goldeneye a pris 3 ans), on a compris que les deux ne sortiraient jamais en même temps, et puis la N64 allait être retardée de toute façon.

Sur le barrage. L’IA des gardes fait qu’ils ne peuvent vous voir tant que vous n’êtes pas en vue directe sur la représentation 2D du jeu. C’est assez sympa, vu qu’ils ne peuvent pas vous voir à travers les vitres ou depuis les tours. Ca vous laisse le loisir de faire des vrais trucs de James Bond, regarder leurs animations avant de les tuer. Et cela vous rend plus fort : vous pouvez choisir l’instant de leur mort avec votre sniper, plutôt que de se faire allumer en passant les portes. Vous n’êtes pas non plus menacé d’être attaqué sur ce morceau du barrage, donc vous êtes libre de prendre tout votre temps et de jouer avec le sniper. Il a rigolé au sujet d’un site Internet qui relatait ce que devait être les pensées d’un des gardes des tours, juste avant d’être dégommé par Bond.

Le sniper a un zoom analogique (on peut zoomer plus ou moins) : le grand truc de la N64 c’était qu’elle avait un stick analogique et ils essayaient de voir ce qu’ils pouvaient en faire. Le KF7 a un zoom fixe en mode visée, ce qu’ils trouvaient bien cool. La partie où on saute du barrage : vous vous en tirerez jamais comme ça dans un jeu récent d’EA. Qu’est ce que vous êtes supposé faire ? Faire un tel saut comme ça n’a rien d’intuitif. Aujourd’hui, vous auriez un message « Appuyez sur X pour sauter à l’élastique ». Et là la caméra se contente de tomber (vous êtes mort ?), et ça passe à la scène de fin. Cette scène de fin est assez incompréhensible si vous n’avez pas vu le film (le fait qu’il saute avec un élastique n’est pas évident), mais on s’attend à ce que tout le monde l’ai vu. Dans les niveaux suivants, vous allez devoir faire plein de choses bien cool à la James Bond et ainsi terminer la séquence du film d’avant le générique (et rencontrer les méchants).

Ils ont mis silo dans le jeu parce que les gars de Bond ont demandé à l’artiste chargé des niveaux « Qu’est ce que tu aimerais mettre dans le jeu, si tout était possible », et il a pensé qu’un silo de missile (plein de couloirs) et un gros missile seraient marrants. Ils ont aussi réalisés qu’ils avaient un personnage modélisé pour Boris, donc ils devaient lui donner quelque chose à faire (il n’était à la base qu’un bouffon intello dans le film), y compris un moment où vous le menacez. Ils font remarquer qu’il y a plein de choses à faire dans GE autres que simplement tirer, des trucs que Bond aurait vraiment fait.

Ils ont utilisé Bunker comme un niveau de test pour tout, donc Dave y a joué pendant deux ans d’affilées. Du coup, il pense qu’il est parfait comme niveau vu que tout a été amélioré au maximum. Il a montré Bond qui meurt : il y avait d’abord le sang qui coule sur l’écran, et ensuite seulement ils ont pensé à laisser une vue interne pendant la mort. Ensuite vous voyez la mort trois fois d’une vue extérieure (la seule fois dans le jeu que vous voyez Bond, à part les scènes d’intro et de fin). Ca fétichise la mort de Bond. C’est choquant aussi, parce qu’on ne voit jamais Bond mourir dans les films. Ca veut dire : « C’est de ta faute. T’as intérêt à réessayer, et à faire en sorte de tout faire correctement cette fois ». Ils ont du mettre la scène du tank dans le jeu, parce que, avec le barrage, Bond qui conduit à travers les rues russes dans un tank était la chose la plus mémorable du film. Mais ils ont finit avec un FPS dans un tank Bon nombre des niveaux d’après suivent scrupuleusement le film.

Vous pouviez mettre en place des réactions en chaîne avec ça. Ca avait son importance pour le gameplay : si vous étiez trop près d’une table qui explosait, surtout dans les niveaux de difficultés élevés, vous étiez quasiment morts. Tout comme ils regardaient Woo, ils écoutaient beaucoup la bande originale de Heat, surtout le passage avec la grosse fusillade dans les rues, en pensant que ça serait terrible de faire en sorte que le jeu fasse des sons comme ça.

Ensuite il a joué le niveau Jungle. La jungle, c’est un cauchemar pour la modéliser dans les jeux. Il rigolait de la façon dont, sur un écran de présentation de Jungle, les mots « la Jungle Cubaine » étaient affichés à côté de ce qui ressemblait vaguement à une plante dans un pot. Ca commence avec Natalya qui cite Reservoir Dogs : « Let’s go to work ». C’est en fait une AI amie utile, surtout dans les bas niveaux de difficulté où elle peut en gros vous terminer le niveau pour vous pendant que vous vous baladez. Elle a aussi pas mal d’animations d’attente qui font qu’on dirait qu’elle recherche les ennemis, alors qu’elle se contente d’attendre de vous suivre quand vous avancez. Ils ont du bidouiller l’IA de tous les ennemis, qui normalement ne font attention qu’à vous, pour qu’ils s’occupent aussi de Natalya. Il y avait aussi le multijoueur, une raison importante de la réussite de GE, qui a été implanté à la dernière minute par Steve Ellis. Au début, GE ne s’est pas bien vendu, et ensuite, grâce au bouche à bouche, ça a commencé à se vendre, il se sera vendu 8 millions de cartouches.

Dans le temps, avec une petite équipe qui apprenait quasiment sur le tas (l’équipe de GE n’avait que peu d’expérience dans le développement des jeux), ils pouvaient changer les choses jusqu’à les faire correctement. Si vous aviez une idée sympa, tout le monde venait regarder au dessus de votre épaule et vous donner quelques idées. C’est infaisable dans une équipe de 50 personnes : ça coûte trop cher que tout le monde dérive de la voie originelle et les idées ne se développent pas de la même façon. Vous ne pouvez pas non plus faire des changements facilement : il montre une pièce à trois niveaux dans Archives, et explique comment l’apparence de la pièce a été modifiée pendant le développement. Il rigole en disant qu’au début, ils ont essayé de modéliser les livres eux même plutôt que d’utiliser une texture plate. Aujourd’hui, construire un tel environnement est tellement coûteux, vous compromettriez le gameplay plutôt que de retravailler ce genre de choses.

Au sujet de Goldeneye : Rogue Agent. Les gars de l’équipe d’EA sont venus à lui et lui ont dit : « On va faire un jeu meilleur que le tien ». Il prit un ton cynique, la discussion ne volait pas bien haut, et il dit finalement qu’il attendrait de voir quelque chose. Ils ont vraiment essayé de faire le jeu de N64 fidèle à l’univers de James Bond, mais dans GE : RA, vous ne jouez même pas Bond ! Pourquoi feriez vous le choix de ne pas jouer Bond ? Si GE 007 est +Bond, alors GE : RA doit être –Bond. Donc vous devez être un méchant dans le jeu. 007 a déjà le permis de tuer, quoi d’autre de plus méchant voudriez vous faire ?